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Ananda's selfies

Choosing three selfies out of the many that I have was hard but the three that I picked say a lot about me in a way. The first picture is a selfie of myself my niece and my nephew. These two children are my life and I would do anything for them. They have helped me to mature and they get me through tough situations. My nephew is 7 months and is the most jumpy cheerful baby that I know. My Niece is 6 years old and she is like a best friend to me yes she is starting to try and challenge me but that is all part of growing up. She has a really big heart and I know I can depend on her to always love me and never give up on me. I wouldn’t trade them for anything. The next picture I would call more of a self portrait. This is a picture of me last year during my dance groups end of the year recital. This picture was taken after our swan lake dance. It was one of my first ballet performances of stage. Basically I love to dance and I hope to dance for the rest of my life. Finally the last picture is of Shay and I. Its not the best picture of us but shay and I have been friends since 6th grade and have been in the same elementary, middle, and high school. She is a very dependable friend. We may have our up and down times but what friendship doesn't at the end of the day im here for her and I know she’s here for me.
Screen Shot 2014-05-06 at 9.57.54 PM
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photo (1)
photo 1

Many people take selfies for different reasons. To share them with friends, to keep them in private albums, or the usual flick of the day. Personally, selfies have become an everyday ritual in my life. I take them when I’m happy, sad, mad, or in any kind of mood. Of course there is something more behind just the picture. The selfie represents something with more meaning. I took lots of consideration when choosing three self portraits that represent my life. While I am a very private person, most of my life could be told through just one selfie. My friends are a big part of my life and is in 90% of my pictures. They appear in the picture but how they contribute to my life doesn’t. They are strong people who build my character each day and I think that is something you could not just tell from a selfie. My next portrait reflects the great love that I have for food. Chipotle is my favorite restaurant and I present that to the world clearly, with almost every post. The last picture reflects what I like to do in my free time. Stories help define my life and I spend a great deal of time reading and relating the books I read to my life. Throughout all of these pictures they all have one similarity. They are things that impact and influence my life and is apart of it everyday. This is how I reflect myself to the world with the things seen and unseen.


Selfie Game Too Strong

These three pictures capture most of my essence. I’m still not sure if I chose the right three; maybe there was another selfie that would be better suited for this assignment. I could go on for weeks contemplating the decision, or I could explain to you the meaning behind these choices. I prefer the latter.

So this first picture. You’re probably wondering why a 6’4” black male is masked up with a safari hat to compliment. Well, this kid is preparing for battle in the ongoing war of Ultimate Frisbee. This sport, as popular as butter on pop tarts, has become one of my greatest joys in life. I couldn’t have asked for a better hobby, workout, and overall fun experience. The second picture (please excuse the obscene gesture, if you knew Manny you would understand) is of my friend Emmannuel “Manny” Kouadio and I. I enjoy the company of my friends almost as much as Ultimate, even if I’m usually the driver for every event. Lastly, probably the best for last, is the poorly hidden face of Karoline Alexandra Castillo and I. No, I’m not forcing a picture, my 2 year girlfriend is just camera shy. This girl has been a “piece of work” (don’t tell her I said it), but has been the best bestfriend I’ve had. She puts up with craziness I offer (like the mask and safari hat), which is something I’m eternally grateful for.

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The Rockets have kept to their winning ways in impressive fashion with games that straddled this past weekend. First was a Friday showdown with undefeated Martin Luther King, which absorbed the entirety of a highly competitive B-Division Germantown team and have dominated everyone they faced. With respect to playoff seeding, the latter game against the former Division Champ Del Val was even more critical. SLA not only won both to take over First Place, but did so in ways that prove how versatile and dangerous this Rockets squad truly is. 

Prior to the showdown with SLA (5-1) on Friday, King had yielded just 13 runs in 5 games and blasted their opponents with 72 of their own. In light of the litany of upper-league players they inherited, King swaggered into the game with a level of confidence and arrogance that communicated a belief that they were unbeatable. Then the Rockets, who stormed back to steal one from King in the season opener last year, blasted King's "unhittable" pitcher- Clinton Hickson- for 17 runs on 21 hits en-route to a 17-10 win. 

The key to the offensive assault by the Rockets was the back-end of the order, led by Senior Jhonas Dunakin, which constantly got on base. This gave Senior Starting Pitcher and Leadoff Hitter- Ethan Reese- the unique opportunity of notching 6 RBIs (Runs Batted In) by going 4-6 with a clutch Double. Junior Stephen Eager-White kept his bat hot, going 3-5 with yet another Triple (3) and 2 RBIs. Sophomore Kevin Courtney, who earned Rookie of the Year honors in 2013,  continued his literal perfection at the plate in Divisional games by going 4-4 with 2 Doubles and 3 RBIs. Senior and Team Captain- Jeff Schwartz- followed up hitting for the Cycle (Home Run, Triple, Double and Single) in the previous 19-3 blowout of rival Randolph, with a 5-6 performance that included a Double and 3 RBIs. Freshman Kevin Williams made stellar stops at Third when King mounted a potential comeback, and he also hit a monster Triple of his own, finishing the day 2-4 with a Walk and an RBI. 

Hard throwing Courtney, who pitched 4 solid innings in relief, struck out the side in a critical 4th inning, and the Rockets pushed it out of reach against a King team that consistently lacked sportsmanship and respect for the game. Undefeated no more, dominant no more, confident no more, King followed up their first loss of the season by squeaking out a 12-10 win over Saul after blowing three separate multi-run leads to a team the Rockets had dismantled 18-3 earlier in the season. 

With respect to playoff seeding, the Rocket's come-from-behind win over a tough and disciplined Del-Val squad on Monday proved even more impressive. Freshman Lukas Supovitz-Aznar was sterling in his first Varsity start of the season, fanning 12 batters over five innings. His nasty curve and off-speed pitches reduced their best hitters to the likes of Little Leaguers swatting at flies. However, the Rocket's defense has some lapses and quickly found themselves far from the mountain top of toppling King 72 hours earlier. While SLA's hitters were patient and consistent, loading  the bases twice with no outs in the middle frames, in each instance they were only able to plate one run. Del Val's Starter- Conway- wasn't dominant, but his defense was outstanding and they contained the Rocket's aggressive base-running with the help of a few questionable calls, like a play at the plate that punched out Jeff Schwartz on a perfect slide, ending a major Rockets rally. Del Val's offense played great "Small Ball" and piled up 6 runs through the 5th.

Kevin Courtney came in for Aznar in relief in the 6th to shut down the heart of their order with a weak grounder to 2nd and back-to-back strike outs. And then the inning that will forever define the depth of this team unfolded in dramatic fashion. 

Bottom of the Sixth, down 6-2, Jhonas Dunakin comes to the plate and works a masterful walk to get it started. Aznar rips a hard single and Freshman Dave Baker follows with his first hit for Varsity. Again, bases loaded, no outs. Freshman Aaron Watson-Sharer hits a bomb to center, but their Center Fielder- Khalil Williams- made a sick grab and blasted a laser beam home, just like the one that caught Schwartz in the 3rd, to hold Dunakin on base. As the order turned over and Ethan Reese came to bat the feeling was creeping in that this was their last shot at a comeback. Three times with the bases loaded and no outs has to net more than 3 total runs, and net runs did they ever. 

Reese ripped an RBI single past a diving Short Stop, but those heavy arms in the Outfield forced them to hold the runner at third. 6-3, bases still loaded, just one out. Stephen Eager-White, who has been stinging balls all season, just missed one. However, the contact he did make mimicked a 'Suicide Squeeze Bunt' and the throw to get him at first, which he beat out, allowed Aznar to score. Bases still loaded, just one out, down 6-4 and Jeff Schwartz stepped to the plate. 

Del Val's Outfield had been playing him back all day. They knew what he was capable of, but he is so hard to defend against and Schwartz proved it again with a 2-run bomb over their heads to deep, deep center that tied the game at 6. Kevin Courtney followed suit with a two-run Triple in the Left Center gap that gave the Rockets an 8-6 lead. Del Val was standing around perplexed as their Coach came out signaling the end of Conway's day, but the Rockets onslaught was far from over and Del Val's Bullpen couldn't stop the bleeding. With two outs Jhonas Dunakin, who led off the inning, worked another deep count and was eventually hit by a pitch. Moments later he simply walked to 2nd on a signature "Mt. Airy" play that took advantage of the defense needing to protect against the runner on third. Aznar worked another walk and Baker ripped another hot shot single, which scored Courtney. Then Aaron Watson-Sharer, who hit a monster Home Run in his first At Bat of the season against Dobbins in a 28-0 win, blasted one to Right that knocked in another two. Reese drew another walk and "Mt Airyed" his way to 2nd. 

There was seemingly no end in sight as the Rockets lineup just kept finding ways to get on base. 45 minutes after Eager-White scored the 2nd run to make it 6-4 the inning finally came to a close when he flew out deep to Right. 10 Runs, 8 Hits, 3 BB, and 1 HBP later and the Rockets had a commanding 12-6 lead moving into the final inning in which Courtney shut the door with 2 Strike Outs. 

The epic come-from-behind win kept SLA perfect in "AA" Classification play (3-0), gave them a Tie-Breaker over the top two teams in their Division, and a loss by FLC across town put the Rockets alone in 1st Place for the first time this deep in a season since the program started in 2010. The 'never-say-die' attitude of this Rockets club and their potent offense, which can be temporarily contained but never wholly denied, continues to strike legitimate fear into their opponents. Scoring 95 runs in 7 games can have that effect. 

Next up, FLC on Mon, 5/5 and S Philly on Wed, 5/7. 

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Selfie or Self-Portrait

Photo on 4-7-14 at 9.04 AM
Photo on 5-2-14 at 10.59 PM
To take pictures of myself it's usually for business or just for some kind of professional things and I don't really take that many pictures of myself because this. I guess I just never been as camera crazed as some other people are. In fact it seems to me that the photos where I looked the happiest or look the most joy for photos that other people take. This is because I'm really bad at taking pictures when I expect them. Most people who know me know that if they want to get a good picture of me they have to get it in the moment because I can't really smile for the camera that's just not the kind of person I am.

This makes most of the pictures I have that one could consider selfies are simple tests of the camera that I was using. Which is why and most of the pictures you'll notice that my face very relaxed and expressionless. On the flip-side sometimes I do silly pictures when I find myself with free time while I usually delete them as soon as I take them I posted one for the benefit of this assignment.

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Still Life with Skull


“Still Life with Skull” es una obra de arte creado y pintado por Paul Cézanne quien era un pintor impresionista Francesa. El se termino la obra el verano de 1898 en un óleo sobre lienzo.  Hoy dia esta obra de arte está ubicado en El Barnes Foundation en center city. Para mi clase de español mi maestra decía que necesito interpretar un obra de arte.  Yo Gonzalo Infante no me gusta mucho las obras de arte porque a veces son muy aburridos. Como entiendo arte solo es un papel con colores pintados adelante. Creo que mi maestra es un poco ridículo que necesitamos interpretar un obra si ya solo tiene un historia. ¿Porque son importantes? Estaba pintado hasta 70 años y todavía tiene importancia. Pero elegio esta obra porque creo que tiene un historia detrás de él todo. Como que Cézanne está contando una historia asustadiza de su vida en Francia o solo un historia de la muerte y traición.

Cuando miro a esta obra pienso en sueños oscuros. En el parte atrás puedes ver colores oscuros para representar oscuridad y tragedia. Como lo veo Cézanne uso mas el color negro para acentuar el cráneo en la mesa. Las frutas a la derecha añade un tacto como si era normal para tener un cráneo en la mesa. Es como los colores brillantes de las frutas esta peleado contra la oscuridad de los plumas atrás, aunque si los plumas no había la fruta mezclaria con el fondo. Con las frutas ninguna de las frutas se parecen iguales porque en la vida real nada es lo mismo. Puedes ver que Cézanne era cuidadoso cuando pinte la obra porque puedes ver el detalle en los plumas y las arrugas en el mantel blanco. Es como la obra tiene textura, como si podía tocarlo podría sentir los pliegues en el mantel, y las plumas. Cézanne es muy talentoso para pintar obras como esas pero porque tiene la paciencia de pintar con mucho detalle.

Cuando miro al obra pienso en los desaparecidos y las personas muertos, porque la obra si es un poco oscuro y el cráneo me recuerda a muerte. Hay muchos diferencias de Francia y Santiago. En escuela hablamos un poco de país alrededor del mundo y hablamos un poco de Francia. Habia un tour de France y creo que habia un ataque de aviones que mató a 14 personas. In general es más tranquilo en Francia que Santiago donde tenemos pocos recursos, guerra, y todo es un lío. En la obra creo que hay símbolos para todo. La mesa es el mundo y en el mundo si hay muerte pero hay vida y esperanza.  En la obra las frutas representa la vida que  viene en diferentes formas y tamaños el cráneo representa la muerta pero la el mantel representa la esperanza de un futuro brillante. Cézanne tenía un passion para cráneos en esa etapa de su vida Cézanne era muy interesado el la muerte, entonces Still Life with Skull era uno de muchos obras de arte con cráneos un tópico llamativo y excéntrico.

Al final el proyecto no fue tan malo. No sabia que hay más en el arte y la pintura que sólo la pintura en el lienzo. Hay significados secretos y símbolos ocultos. Sin duda creo que Cézanne era un poco loco. Es que, ¿Quien puede pintar sobre la muerte y no siente ni um emoción que puede influir en la manera la obra resuelta.. Sólo se necesita un poco de tiempo y un poco de imaginación y  puede pasar cualquier cosa.

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Ryan Shaw Self-Portrait Assignment

These are three pictures of myself that I chose to represent me. While I understand that they aren't exactly "selfies" I don't really take those, so I chose pictures that I think represent me. The first picture is one of my friends and I. That's something that we are all defined by: the people who we befriend. The next picture is one of my family. Same as before, family is important, and they define me whether I like it or not, same as everyone else. The final picture is a picture of me, because despite what other people think of me, and despite how I think, I am me, and there is no one else like me. 
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Karly's Selfies

Screen Shot 2013-11-13 at 8.33.08 PM
So when it comes to selfies, I mostly play around on the camera when I think I look good. I'll only end up with one picture after 10 minutes of trying to take a good one. I take selfies with my brother, my friends, and even my parents. I think they're really fun because then I can look back on them and remember that happy moment with that person, or myself. I end up taking more on my phone then my Nikon, just because it's easier most of the time. Normally, if I'm taking a picture of myself I'll most likely post it somewhere. Most of the time I don't take them for no reason. I don't really know how I present myself to the world, but I know there's a lot left out when I take a selfie. A lot of things remain unseen because I will normally smile or make a pretty face in the pictures I take and I could be having the worst day, but it usually won't come out in the selfie. These 3 selfies are ones that I took within this year and only posted the last one, a lot of the times I take funny ones to but I thought these were better at representing how I really take pictures of myself. 
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Surreal Pintura


Mi nombre es Father Macenroe y yo era de chile. Yo era una cura. Yo soy una socialista y creo que todos personas necesitan iguales cosas para tener una lugar que tiene buen educacion y no separan los diferentes tipos de clases. Yo creo que todos son iguales en los ojos de dios. Como lo veo yo no necesitamos diferentes cosas para diferentes personas. Puedes decir que yo soy un poco de un izquierdista. Desde mi punto de vida si no luchas para algo no tienes nada.

En este pintura hay muchas cosas diferentes. Los colores que usaron son colores muy apagado. No hay colores  brillantes sólo hay blanco, cafe, y gris en la foto. La foto tiene una nina que esta en la aire con una ventana que roto. Ella esta en la aire encima de una cama. Mira que hay una tormenta y entonces ella esta en la aire. Aunque no puedes ver la cara de la niña pero parece que ella es muy asustado por que ella cubrió su cuerpo y por eso parce que ella tiene miedo. Yo creo que solo el luz esta en la ventana para representar que no hay luz en el dormitorio y eso es muy útil para la pintura.

En el mundo durante este ano 1973 muchos cosas paso.Durante la tiempo en donde vive hay diferentes problemas, uno de estos es el golpe de estado en Chile. Yo no estoy de acuerdo con el golpe de estado. Tambien Richard Nixon esta elegido para presidente por segundo vez. También la guerra en Vietnam terminó.También hay muchas otras cosas que paso entre este edad. Entonces no hay una cosa central que está pasando durante esta tiempo.  En Chile tengo las memorias de los personas de mi escuela que no pueden ir a clases con los otros estudiantes por que no tienen suficiente dinero. Fue un tiempo muy triste y dificil para yo. La ventana representa los soldados en el edificio de dinero cuando allende se sucio. La niña en la aire representa la indefenso de los pobres. Pinto para representar todo que esta pasando en Chile. Que familias, casas, y todo Chile esta loco durante este tiempo. Por mi vida entre el año 1973 yo tenía no poder entra nada y yo creo que esta foto representa esto. Me hace sentir muy triste y no me siento bien con todo que esta pasando en Chile es muy triste y no me gusta lo. Creo que el cuadro hace un buen trabajo en representando todos estas cosas.

Me escogi esto por que es muy buen pintado y muy interesante y muy maravillosa. Yo creo que pueda representar muchas cosas diferentes entonces escogi este. Si estoy de acuerdo con todo lo que la artista escogi por que creo que hay un buen mensaje entre la pintura. Por eso estoy de acuerdo con lo. Creo que representa la amenaza que cosas que el gobierno hacen tienen en otros personas vidas.
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Piss Christ - Desde el punto de vista de Augusto Pinochet


Yo soy Augusto Pinochet, el presidente de Chile. Tomé poder en el año 1979, en un golpe de estado contra el gobierno socialista, y el presidente, Salvador Allende. Mis creencias son muy racional, creo que el capitalismo es el único via verdadera. Quienquiera que esta en contra del capitalismo necesita ser silenciado. Más importante, quienquiera que esta en contra de me, mi gobierno, mis aliados o mis creencias, necesita ser silenciado. Personalmente, soy religioso, severo y conservador. El arte no es mi fuerte, pero este “obra de arte,” es tan insultante, necesito comentar.

La primera cosa que yo veo en este foto es un crucifijo. Una estatua del Señor, Jesús Cristo, cuelga desde un cruz en el lado derecho de la fotografía. La cosa entera está sumergido en un líquido, que parece como la orina. No sabemos si es orina verdaderamente, pero creo que es intencional que el líquido parece como la orina. Todo la foto es en colores severos, rojos y naranjas. Burbujas flotan en el derecho de la foto, cerca el cuerpo del Cristo. También, una luz amarilla ilumina el cruz, los burbujas y el cuerpo.

En el año 1973, yo estuve involucrado en un golpe de estado en mi patria, Chile. El gobierno nuevo era una pandilla de ateos izquierdistas, comunistas disfrazados de socialistas. El líder, o el presidente elegido, Salvador Allende, era el peor. Sus creencias eran robando la gente de Chile de sus derechos libertad y su religión. Por eso, la militaria, dirigido por yo, derrocó Allende y su gobierno, y tomó poder total. Unos personas dicen que habia una guerra civil, pero yo no estoy de acuerdo con ellos. Desde mi punto de vista, solo tuvimos un cambio, y un cambio bueno. En 1973, regresamos a razón, y regresamos a Dios. Este es por que esta fotografía, Piss Christ, me enfurece. El Cristo es el salvador de la humanidad, y él es nuestro guía en esta vida. Jesús Cristo murió por nuestro pecados. ¿Ahora, como nosotros recompensamos su amabilidad? Andres Serrano, el hombre que tomó esta foto, recompensa nuestro Señor con la orina. Para mi, este es el pecado verdadero.

Este desagradecimiento es representativo de la sociedad corrupta del día moderno. El sujeción izquierdista en nuestra comunidad nos ha distraído de nuestra religión, y ahora somos una sociedad de pecadores. Por eso, necesitamos un gobierno fuerte en Santiago. Por eso, necesitamos poner énfasis en religión. Por eso, necesitamos el capitalismo.
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"Ofelia" por Antonio Santin por Richard Nixon


Mi nombre es Richard Nixon. Yo fue presidente durante cuatro años de 1969 a 1974. Aunque soy un republicano yo creo en muchas de la cosas los demócratas apoyaba como duchando por los derechos civiles y el entorno. Yo tenía muchos planes en oficina, pero se pusieron todos en espera cuando mi la carrera y vida fue en la línea. Cuando “The Watergate Scandal” ocurrió muchas personas fueron enviado a prisión. Porque de todos los rumores la gente terminaron mi presidencia. Durante la tarde 1960’s y el temprano 1970’s la guerra de Vietnam fue en oscilación llena. Se efectúa personas de Vietnam y el Estados Unidos.

En la pintura yo ve un mujer. Un mujer quien es muy desperado. Desperado por aventura. Por una vida nueva. La mujer está rodeado muchas cosas. Cosas ella no necessita. La mujer se pierde entre todos sus cosas. El nombre de la pintura es “Ofelia”. El significado Griego de la nombre “Ofelia” es “ayudar”. La nombre “Ofelia” o “Ophelia” es también visto en la obra de Shakespeare “Hamlet”. En “Hamlet” la joven mujer se pierde porque muchas personas diferentes trate de decirle qué hacer. Esto lo vuelve loca causando su muerte. Los colores en la pintura son apagados, aunque la vestido de la mujer es ligeramente brillantes. La escena es muy natural porque yo creo se supone parecen un foto. El tono de la pintura es triste pero también la calma.

En el año de 1973 muchas cosas sucedían en La Casa Blanca que Yo no sabía sobre. En el año pasado yo fue re elegido por el presidente pero la gente no tan emocionado como mi. Yo fue acusado de sabotear la campaña de Demócrata por enviando a hombres en oficina de Comité Nacional Demócrata encontrar información en O’Brien. Yo fue también  acusado de poniendo cintas el Despacho Oval a plan el robo. Esto por supuesto no la historia completa, y si la gente decir algo diferente no es cierto, es muy falso. Yo no soy un delincuente. Duramente el escándalo de Watergate Yo estaba bajo mucho presión. Alguna memorias  que surjo es cuando mi colega y mi amigo G. Gordon Liddy fue a la prisión. Yo estaba muy triste. El mensaje la pintura trae es la sensación de teniendo cosas que no importan. Yo creo que el pintor pintado el pintar mostrar cómo se sentía.  Los conexiones yo puedo hacer entre mi vida y la imagen es el hecho de que perdimos todos y se quedaron con las cosas que es no importas. Me siento vacío. Hice un error y perdí muchas amigos en el proceso.

Yo creo que la pintad es muy interesante y no es como otros obras. Que es por qué yo escogí la pintad, porque no es como otras pintadas. No me gusta arte mayoría del tiempo porque es muy raro. Hay demasiado espacio para la interpretación. Me gusta la obra yo escogí porque es simple. Yo estoy de acuerdo con la pintora porque yo creo que hay solo uno mensaje en la pintad. La solédad.

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Old Man With Guitar by Pablo Picasso by Richard Nixon

Soy Richard Nixon. Soy el presidente de los Estados Unidos. Hoy es el once de septiembre, mil novecientos sesenta y seis. No me gusta las pobres y no me gusta el comunismo. No me gusta rusia, cuba, o norte korea. No me gusta personas democráticas. Tengo un nariz muy grande. Me gusta robbar documentos del hotel Watergate. No me gusta las inmigrantes. Creo que denecesitamos un guerra nuclear con rusia. Dar dinero por las militares de chile por un golpe de estado porque creo que rusia y chile son las mismas. Soy un representante para el 1% y creo que la mayoría de la gente de los Estados Unidos necesita poner la mayoría de su atención en la guerra para drogas, y cuánto dinero ganan. No me importa la clase obrera para nada por que son un peso para nuestra país. 


El pintor Pablo Piccasso pintaba este cuando en el “blue period.” Solo usa las colores azules. Creen que las azules representa la tristeza. Antes de el “blue period,” el hermano de Piccasso fue muerte y Piccasso entre un periodo de deprimido fuerte. Este cuadro es de un hombre muy viejo en las calles de Barcelona, la ciudad de Piccasso. El hombre es ciego y fragil y llevar un camiseta rasgado. El toca la guitarra en las calles por dinero pero nadie dar dinero a el. 


La pobreza que tiene este hombre es muy similar a la pobresa en Chile durante 1973. Su gobierno fue malisimo dictado por Salvador Allende que era socialista mala, y no pago a la gente rica el dinero que necesita. Entonces yo ayude a la gente hacer un golpe de estado, para que sacaron lo que necesitaban de su País. Lo que recuerdo es nuestros heroes de los Estados Unidos fueron a chile para ayudar a los soldados contra allende y el general Pinochet que era el nuevo presidente de chile. Mas poderoso y mejor para la gente de chile. En este cuadro ver el simbolismo del talento y la pobreza y como son la misma cosa en contextos diferentes. La guitarra simbolisa la esperanza de un sueño perdido. Y el hombre que es todo azul representa la deprimente que sigue cuando eres talentoso y no lo puedes usar su talento apropiadamente. El mensaje que trae esta obra es que la pobreza puede tomar la vida de qualquier persona. Y en tiempos de guerra toma la vidas de los que son inocentes. Los que no tienen países que importa su gente mucho. Pienso que Pablo Picasso pinto está obra por que queria representar la gente mas pobre de españa. El queria eseñar como eso puede ver cuando alguien es deprimido y perdido de como pueden continuar la vida, si no tienen los recursos propios para salvar a su mismo. Cuando yo trató de tener una conexión de este obra a la vida mía veo la gente America, que es bien honesta. El hombre que trabaja por lo que necesita. 

Este obra no me parece bonito para nada. Pienso que el uso del color era un buen representación de la pobreza y los problemas que causa en la vidas de gente que pudiera ser inocentes. En los tiempos de guerra, o tiempos de deprimo. 

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Chile en 1973 y la pintura de El 3 de Mayo de 1808 (Francisco Goya) desde la perspectiva de Father McEnroe

​El 3 de Mayo de 1808 (Francisco Goya)

Mis creencias son concentradas para ayudar a las personas y devolver a la comunidad. Yo respeto cuando las personas actúan de una manera hospitalaria hacia otras personas. Mis valores incluyen honestidad, fidelidad, y lealtad. Mis políticas son liberales y yo estoy registrado como democrático para el elección en mayo. Yo apoyo el aumento de los impuestos para ayudar los fondos de educación y otros beneficios sociales. Yo estoy de acuerdo con los izquierdistas. No estoy de acuerdo con los momios. Yo creo que un país se puede considerar próspero cuando las personas pobres tienen beneficios sociales necesarios para vivir cómodamente. En mi época la realidad es que no le han dado a todos la educación necesaria para dejar atrás sus dificultades.

En la pintura yo veo los soldados de España señalar los pistolas hacía en las personas pobres. En realidad la pintura se trata de la resistencia hacia las tropas de Napoleón durante la ocupación en la Guerra de Peninsular. Los colores no es radiante, pero no es oscuro también. El tono de la obra es deprimido y frustrante. Yo veo un oscuro verde, un oscuro rojo, un oscuro azul, un marrón, y mucho negro en la pintura. Los colores representar un triste ambiente la pintura expreso. El tono es de malo soldados perjudicando unas personas pobres y inofensivos. La pintura me recuerda a lo que ha estado ocurriendo en Santiago y otros partes de Chile desde el dictador Augusto Pinochet tomar poder. La pintura es muy apagado.

Mi mundo en el año de 1973 fue uno donde había tensión entre la clase alta que representado los momios y la clase media y la clase obrera quien representado los izquierdistas. En el año de 1973 mi patria de Chile tiene un gobierno socialista debajo de el poder rector de Salvador Allende quien fue elegido a la presidencia en el año de 1970. Los Estados Unidos no estaba de acuerdo con los creencias políticas de Allende porque ellos creían que era un comunista. Los momios de Chile luchado para derrocar el gobierno de Allende, y estaban victorioso. En 11 de septiembre 1973 el golpe de estado ocurrido en Chile, donde Pinochet tomar poder del gobierno. En este pintura una memoria que surgió fue los soldados de Pinochet después del golpe de estado tratar de tomar el control de cada situación en la escuela que dirijo. Yo dije eso “Dios ya no está aquí” en un masa porque el gobierno nuevo impacto la comunidad muy negativa.  Los soldados de Pinochet también ataque las personas quien en la oposición de su régimen. El mensaje de la obra es la violencia está mal.

Esta obra de arte es bella, pero me trae malos recuerdos y es difícil para mi miro en por un largo período de tiempo.

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Exodus por Chagall, Father McEnroe

Chagall Exodus

Yo soy el sacerdote Father McEnroe. Yo soy religioso porque soy un sacerdote. Vivimos en conflicto pero quiero la paz. Quiero enseñar a los niños. Quiero que ellos están felizes. Quiero enseñar Inglés y Dios. Vivo en el tiempo de un golpe de estado. Esto me da miedo porque quiero vivir en paz. Apoyo Salvador Allende porque él es bueno. Me gusta Allende porque él no es violento como Pinochet. Somos similares, Allende y yo. Los dos pensamos que los niños de la clase obrera tienen que aprender cosas buenas como los ricos. Pensamos que todos somos hijos de Dios. Estamos de acuerdo sobre muchas tópicas. En el otro lado Pinochet. No estoy de acuerdo con Pinochet. De hecho, estamos de acuerdo sobre nada. Creo que él es malo para tomar el poder de Allende con un golpe de estado. No estoy de acuerdo con muchos momios. No estoy de acuerdo con momios porque No creo que la guerra civil es una buena solución. Todos tenemos que ser amable con las otras personas. Quiero que todo el mundo van al cielo. Apoyo la gente de la clase obrera. Yo creo que ellos deberían poder vivir en sus patria en paz. 

Yo puedo ver muchos colores. La mayoría de los colores son oscuro. La obra tiene un tono oscuro también. Los colores tienen un efecto en el tono de la obra. Yo puedo ver Jesucristo. ¡Él es mi favorito! Yo puedo ver un fuego. Los fuegos son peligrosos. Puedo ver las madres con niños pequeños. Veo un fantasma con un vestido de la boda. Esto me da miedo. Veo a las personas que están cayendo. Caer también es peligroso. Hay un hombre con un libro. Creo que es un libro sobre la religión. Para mi libros sobre la religión son el mejor tipo de libro. Las personas parece que son de la clase obrera. Me gusta la gente de la clase obrera. Me gusta la gente de las clases alta y media también aunque a veces son tacaños y antipáticos. Gustar una clase más que el otro… Eso es ridículo. Pero sobre la obra… Puedo ver una cabra y un cordero o serpiente a la izquierda y parte superior. A la parte superior derecha veo un pollo. Los animales son interesantes. Los animales están en la Biblia también, por lo tanto los animales son importantes. 

Puedo ver muchas cosas en esta obra. Creo que muchos de ellos tienen significados importantes. El significado más obvio tiene que ver con Jesucristo. Jesús Cristo es bueno porque él representa la paz y la esperanza. Cristo es obviamente una figura importante. Significa mucho para mucha gente. Se está matando en esta obra de arte. Esto significa mucho en la Biblia. Veo todo en términos de la Biblia. Esto es porque la Biblia y la religión son importantes para mí porque soy un sacerdote. Pinochet no entiende la religión. Pinochet sólo le gustan los militares, soldados y los golpes de estado. Pinochet piensa que todo es una amenaza. Hay muchos animales en esta pintura. Como yo lo veo, el pollo es un motivo de Chagall. Estoy familiarizado con las pinturas de Chagall. Muchas de sus pinturas son sobre la religión. Para mí, la religión es importante, no importa cuál religión. Toda es la historia. Hay fuego en esta pintura. Desde mi punto de vista fuego puede representar el infierno. Yo miro el nuevo testamento porque es el libro que me gusta. En el nuevo testamento fuego significa infierno. El fuego me hace pensar que esta pintura es del infierno o un tipo de infierno. La gente que está cayendo representa desesperación y depresión. Ellos necesitan ayuda y probablemente no va a recibir ayuda. La tristeza de la gente en la pintura es como la tristeza de la gente en mi mundo en mi tiempo. Son como la clase obrera. Pero hay esperanza en los dos mundos. 

La gente en la pintura parece triste. Están sufriendo y están enfermos también. Todo es triste. La única cosa que puede mostrar la esperanza es la luz encima de Jesús. Espero que esta luz puede ayudar a la gente triste. Jesús puede ayudar a ellos entonces digo: “¡rendirse no es una opción!” Estoy de acuerdo con el pintor que el mundo está triste. Creo que también hay esperanza en el mundo. Él muestra los dos temas en la pintura.

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Premonition of Civil War por Salvador Dali por los ojos de la mama de Machuca

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Soy la mama de Machuca. En Chile, fui una izquierdista durante el golpe de estado el once de septiembre, mil novecientos setenta y tres. Este época era muy emocionante porque el cura de la escuela de mi hijo probado una idea revolucionaria. Él quiso integrar chicos pobres en la escuela de chicos ricos y mi hijo Pedro hizo un amigo en su clase. El chico se llama Gonzalo. Obviamente, la clase alta no estaba de acuerdo y luchaba contra el cura. Políticamente, estuve de acuerdo con el presidente Salvador Allende. Me gusta su ideas antes de su suicidio. Cuando el murió y Pinochet tomar poder, fui mas politica.

El pintor Salvador Dalí usa colores sencillos y vivos en este pintura. En mi opinión, la pintura es un poca loca y confusa. Aunque los colores son brillantes, el imagen es espantoso. Tambien, siente amenazante. Dalí contrastó un día brillante, lleno de sol y un cielo azul con una escena monstruoso destructivo. Aunque todo en la pintura es muy realista, nada es realistica. El tono de la obra es alegre pero su atención se centra en el monstruo detallado.

Durante el once de septiembre, tuvimos dos lados: los momios y las izquierdistas. Estas dos personas tenían diferentes ideas y opiniones. El pintura es similar. El pintura depicta un monstruo que tiene dos partes o dos monstruos. Una parte es una mujer y el otro parte es un cuerpo con brazos. En mi opinión, los monstruos simbolizar los dos lados en el golpe de estado en Chile. Los momios son la mujer encima de el otro monstruo. Las izquierdistas están en la parte inferior porque la mayoría de las izquierdistas son la clase obrera y pobre. Las izquierdistas están agarrando a la mujer como ellos están suplicando o luchan por igualdad entre los lados. Los frijoles en el suelo simbolizar las personas que mueren o los desaparecidos. La pintura es como una guerra, similar al golpe de estado en Chile. Pienso que el pintor pintó la pintura porque él quiere representa una guerra internal. El monstruo está luchando con sí mismo y rasgando partes de su cuerpo, como el brazo en el suelo al lado de su pie. En el fondo cerca del mano izquierda, hay un hombre que se ve triste. Él podría ser un sobreviviente del golpe de estado y perdió a todos sus amigos.

En todo, me gusta este pintura. Escogió esta pintura porque los detalles son muy bueno y el monstruo es grotesco. La pintura tiene muchos significados detrás de el. Nadie puede interpretar su propio camino.
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The Old Guitarist by Pablo Picasso, por los ojos de Pedro Machuca

Artista : Pablo Picasso

Nombre del Arte : The Old Guitarist ( El Guitarrista Viejo )


Yo soy Pedro Machuca, un chico joven viviendo en Santiago, Chile. Vivo en un área pobre, con las personas de la clase obrera. Asisto una escuela privada porque el sacerdote de la escuela quiere los niños de la clase obrera y los niños de la clase alta contramos con los otros grupos. El no le gusta la separación en la comunidad, entonces el quiere los niños estar juntos. Creo que todas las personas necesitan estar juntos y la clase alta necesita dar dinero por la clase obrera. Estoy aliado con Allende porque me gusta su ideas y creencias. Pero, la clase alta no le gusta Allende, y no me importa para ellos.Old_guitarist_chicago.jpg

   En este pintura, yo veo un hombre viejo está muy triste. Él es tocando una guitarra cafe. El hombre se sentado en la calle. El hombre está muy triste, más que el fue llorando. A tambien, su cuello se ve roto y él está muy flaco porque el es pobre y tiene pocos recursos. Los colores en la obra son muy deprimidos y apagados. La artista usando solo azules y grises a pintar el obra. Pero, la guitarra es café, pero es todavía apagado. Incluso su piel y un poco de su cabello es azul. El tono de la obra es muy deprimido y no me gusta. La obra hace mi muy triste.

   Como yo lo entiendo, en 1973, las personas de la clase alta no les gustan de presidente de Chile, Salvador Allende. Ellos les gustan las comunistas, o unos momios, cuando el presidente fueron un socialista, o una izquierdista. Para mi, hay que siempre la tensión entre de los pobres y los ricos en Chile. Por lo tanto, hay que muchos manifestaciones entre los comunistas y los momios.Después, la guerra de Chile, con ayuda desde los americanos, se hacen un golpe de estado y Pinochet tomó poder. La media dice que Allende se suicidó, pero yo pienso que Pinochet o los soldados se mató a Allende. Yo recuerdo estando en las manifestaciones, entrega de banderas, y la tensión entre los clases en Chile. A también, yo recordé los soldados viniendo en mi barrio y mató las personas y mi vecinos. Los colores de la obra representa la pena de la clase obrera y la guerra en Chile. El hombre representa las personas en Chile más que mí. Pero, el color de la guitarra representa la esperanza de mi patria porque la guitarra está brillante a diferencia de la todas de la obra. El mensaje trae la obra es que las personas pobres tienen esperanza a pesar de que sus pobres. Pienso la artista la pintó porque el fue triste y deprimido.

Para mi, no me gusta la obra. Eso hace las personas vee mala y deprimido. Nosotros estamos felices ahora, a pesar de la situación. Nosotros hacemos el mejor de las situaciones en sus vidas.

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I decided to draw all of my Selfies because i wanted to express my creative side, i feel that a picture couldn't help me express what i needed to get though, so i drew one based off of one i saw online, it was very interesting and it defied the laws of logic where the sheep are floating and so are the bricks to the building, i also drew one that represented a struggle i have had in my life, with this witch i have been battling since i was a child, but only a month ago was i able to defeat my enemy, it was a huge impact on my life, so i decided to drawl a selfie of it, the third one shows my love for nature and trees, by drawling a world 100% ran by tree people, making my self in this one, part tree, i got the idea when i was taking a picture of myself near a tree, and i thought, instead of using this picture with me near a tree, why not one of me being a tree. so this is where these self portraits came about.
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Selfie or Self Portrait

You see me smiling and not looking angry as I normally do. You can't really tell where I am from these few flicks but you can see that I seem to be happy for a change. You don't know what was going on with me that day or how I may actually have been feeling or know my lifestyle from this picture. I don't take too many pictures or selfies because I don't tend to like the pictures I take of myself because the pictures come out better when someone else takes them for me. 
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Jovan's Selfies

These selfies show three things I think define me. The first one is representing how I love my hometown PHILLY LOVE. The second one is my go at representing my height and how I like to eat as there is a brownie in the napkin. The third one shows how I like to spend time with and make new friends. Honestly I don't take selfies that often so I took pics of things that really show a part to me.
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The ways I present myself to world is normally not by selfies unlike other people. However, if I do present myself to the world by selfies, I show how I can be serious, how happy I can be if the mood allows it, and how I’m a wonderer and ponderer. There are moments where I mask my face. Normally, I don’t where glasses nor do where a cap a lot. I don’t know why I where the glasses, actually. I wear my SLA cap to show support for the school, but any other cap, I don’t know why. I like how I can relate to my favorite comic hero, Superman. Clark Kent wears glasses to hide his identity from public view. I guess  what I really do is I hide potential that I have locked up inside me. When the day comes, I take off the mask, and show the world who I am and what I can do.
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Final Perspective drawing

One new thing that I learned was that when you draw something like a window or any object, you have to make the part going farther back smaller or at a slight angle because things that are farther away, are smaller.   This made my drawings better because they looked more realistic.  If everything was the same size it wouldn't be or look visually correct.  

If I did this assignment again I think one thing I would do differently is give myself more time outside of class to work on this project so that at the end of the project and during the class periods I wasn't as stressed.  It would also help me from rushing through the project.

My advice for someone who has never done a one point perspective drawing is to always have an eraser and a ruler on hand, because they will be used a lot.  I would also just tell them to not get

stressed out when they mess up because you can just erase it and do it again.  

One of the most helpful resources for me was the slide deck that Ms.Hull made and my eraser.  Sometimes it was hard to figure out what to do next so the slide deck was a big help. There was so many times that I messed up because the lines weren't straight or they weren't the same distance apart, so my eraser was extremely useful.

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All my Selfies go on Snapchat

Photo on 1-24-12 at 1.55 PM
Photo on 12-24-12 at 6.35 PM
I don't really take a lot of serious pictures. The majority of my pictures are just jokes in one way or another. For instance, one of the images are of me writing this assignment right now while I'm extremely tired. The other picture is me with all of the low quality cleaning products I got for Christmas. The other picture takes place in Mr.Blocks class where I had pants on my head for some strange reason. What you can see in the image is what I'm doing, how I appear to feel and what is going on in the background. What isn't visible however is the story behind each picture. No matter how goofy an image may be there is always at least one sentence behind why it was taken.
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The Ether Stream by Rodney Matthews, Por los ojos de Gonzlo

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Soy Gonzalo Infante estoy establecido en la clase media y yo sobrevivi el golpe de estado en Chile, voy a una escuela inglesa para varones, algunas cosa muy importantes  para mi son mi familia, amigos y novia. Creo que mi educación es importante pero no creo que la clase social no important tanto.  Yo creo que la clase baja o obrera pueda hacer lo mismo que la clase media y también la clase alta y no me gusta el gobierno porque creo que es muy estupido. Algunas realidades de mi era son que hay que derribar el gobierno por la patria porque los momios la

gente rica no quieren ayudar a los izquierdistas que son las gentes pobres.

Yo puedo ver las estrellas y galaxias. La mayoría de los colores son oscuro. La pintura tiene un tono oscuro pero como intrigante. Los colores tienen un efecto como de miedo en la pintura. Yo puedo ver un barco y el mar, también muchas estrellas y muchísimos planetas y también puedo ver los anillos de un planeta . Me gustan los barcos mucho. Yo puedo ver planetas y otros barcos. Quiero saber como el barco pudo navegar hasta las estrellas.  

En el ano 1973 habia una guerra civil  y al mismo tiempo un golpe de estado yo estaba

en la escuela cuando esto pasó y la militancia vino a mi escuela y tomó control básicamente de el país entero y esto era muy malo porque ellos eran muy malo. Algunas memorias que me llegan a la

cabeza son que me acuerdo que en esta fecha habia una tensión muy grande entre los momios y los izquierdistas y entonces habia una guerra entre el país entero y empezaron a derrocar la presidencia. Esta pintura representa con el barco y el mar la libertad de la personas porque el barco representa que puedes navegar a todo el mundo. El mensaje que trae esta obra es

que puedes hacer todo lo que quieras si vaz a alante todo el tiempo. Yo personalmente creo

que el pintor quiso pintar esta pintura porque enseña que puedes hacer todo lo que quieras

si crees en ti mismo y tienes confidencia. Algunas conexiones que esta tiene pintura con my vida

son que puedo ser confidente de mi mismo y ayudar a las personas que tienen pocos recursos otra cosa que tenemos en como entre mi y la pintura es que me gustan los barcos y el mar. Esta foto me

hace sentir calmado pero un poquito triste pero creo que es muy maravillosa e intrigante.

Yo escogí esta pintura porque me llamó mucho la atención porque era un barco navegando

en la galaxia, me llamo atencion, estoy de acuerdo con el pintor porque creo que la pintura es fantástica.  

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Lexy Babcock; Selfies


I personally am a fan of selfies in some aspects. For one, you get to decide how you want to present yourself whether that be by getting the perfect light, picking your good side, hiding a flaw you're self-conscious about, or making sure to show off something. That may seem like lying and shallow, but that's why selfies are so popular. You get to capture yourself exactly how you'd like. In my first selfie, I'm with my godson in my living room wearing a Babcock Country Club shirt that my dad got everyone in the family. I think this photo is a perfect description of how I want people to see me, and how I portray myself. I love that baby with my whole heart and soul and I'm so proud to be a Babcock. That picture is home and represents what I love. My second "selfie" is a sketch of a Nikon with a sketch that I recreated from an actual selfie I took on my camera. I chose to draw me within the screen of a Nikon because photography has become a huge passion of mine. I want to be represented with it. I see the world through my viewfinder. The selfie I sketched is one from a recent trip to London, England. I love to travel and I think a picture of me making a dumbface in a selfie is another country pretty much sums me up. I'm silly and adventurous. I love that picture, and I will always remember that day. My last "selfie" is one of my brother and I. We were in one of our last days down Ocean City, Maryland. We go every year so this location has a lot of sentimental value and memories attached. I chose to include a "selfie" with my brother because he's my bestfriend and the fact that we have the same stupid facial expression captures how comfortable we are, and how we're basically the same person. 

Overall, I like to take selfies that I'm going to be happy with later and that capture a moment that I want to remember with a person that means something to me. Selfies are less about sole photos of me, and more of my interactions with the people I care about in my life.

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